смоленская музыкальная газета
 
 
 
На главную

TALK TALK

В 1986 году «Talk Talk» были в мировом турне в поддержку альбома «TheColourofSpring» . Этот диск ознаменовался окончательным переходом группы от new-wave двух предыдущих альбомов к музыке совершенно иного уровня… «Colurofthespring», неожиданно для всех, расцвел огромным количеством стилевых красок, ни одна из которых не была представлена в чистом виде. Для многих групп такая характеристика обозначала бы безликость, но для «Talk Talk» это стало обретением своего собственного лица, так поразительно схожего с рельефом крыльев бабочки, изображенным на обложке альбома. До сих пор остаётся загадкой как лидеру «Talk Talk» Марку Холлису удалось привести группу к такому звуку, подобные метаморфозы, как правило, всегда остаются необъяснимыми. Но на «Colurofthespring» уже присутствуют намёки на следующий альбом - это песни  «Chameleon day» и «April 5th» минималистичные настолько, что кажется, будто весь мир сжался до переживаний одного человека, а в нарастающей тишине выразилось больше, чем способно выдержать человеческое сердце…

TALK TALK «Spirit of Eden» (1988) /Parlophone/EMI

Тем не менее, успех «Colurofthespring» обеспечил группе хороший бюджет для записи следующего альбома. «Spirit of Eden» стал одной из тех записей, для которого год выпуска – это лишь формальность и одновременно начало дрейфа в океане звука,  не находя пристанища ни в одной музыкальной эпохе. Для записи альбома Марк Холлис нашёл аутентичное место: заброшенная церковь в Саффолке. Было приглашено много музыкантов, но их лиц не видно: импровизационные сессии проходят в полной темноте, все полностью дезориентированы и никто точно даже не может назвать время суток. Весь записанный материал Марком Холлисом вместе с продюсером Тимом-Фрис-Грином дотошно перекраивался из сотен звуковых нарезок. Марк хотел создать не просто коллекцию задумчивых песен, Тимому-Фрису-Грину иногда казалось, что эта музыка была услышана Холлисом в каком-то сне, и теперь он до мельчайших деталей старался её воспроизвести. Учитывая, что обязательным условием для записи альбома было полное отсутствие контроля лейбла, первые демо Холлиси предоставил EMI только когда срок записи и потраченные деньги стали превышать запланированные нормы. Все были в шоке… Музыка оказалась настолько некоммерческой, что была намеренно абстрагирована от пристрастий массового слушателя. На все предложения об изменениях Холлис ответил отказом. Вдобавок к этому сообщил, что не будет никаких синглов и концертов, так как атмосфера, созданная в студийных условиях, является единовременным и неповторимым актом…  Когда альбом был готов полностью, многим предстояло испытать шок, но на этот раз уже эстетический.

Песни этого альбома движутся плавно, подобно тем рекам, которые текли из Эдема и орошали Рай, такова "The Rainbow". На первый взгляд эта композиция очень депрессивная, но разве можно повеситься на верёвке, сплетенной из нитей радуги? Холлис превратил «Talk Talk» в художника импрессиониста, способного запечатлеть постоянно ускользающую мелодическую форму. В этой музыке ощущается жизнь, это как сотворение мира, где каждая песня равняется дню. Детализированное и при этом свободное и первозданное звуковое пространство. Эмбиент, авангард и весь самый сложный и интеллектуальный музыкальный опыт аккумулирован в этих 42 минутах. Сквозь минорный мрамор клавиш в "Eden"   взвинченный голос  Холлиса несколько раз повторяет: «каждому нужен кто-то, чтобы жить» - словно оправдывая первых изгнанных из Сада Эдема.. "I Believe in You" - посвящена человеку, преодолевшему наркозависимость, очистившемуся и заслужившему возвращение в Эдем.  Несмотря на то, что альбом насыщен христианской символикой, он получился скорее одухотворённым, чем религиозным. Если первоначально этот альбом был определён как «прогрессивный-рок», то только теперь начали по-настоящему проявляться масштабы этой прогрессивности. «Spirit of Eden» стал по сути дела первым настоящим пост-роковым альбомом, поплатившись за свою прогрессивность сразу после выхода, а ныне признанный непревзойдённым шедевром. «Talk Talk» оставалось сделать ещё один шаг…

"TALK TALK" Laughing Stock (1991)/ Verve Records/Polydor Records


У этого альбома очень логичная, для подобных записей, судьба. Будучи совершенно не принятым сразу после выхода, сейчас он уподобился алмазу, упавшему в реку, и круги, расходящиеся по воде, - это то признание, которое он получает с каждым годом, «Laughing Stock».

Записи альбома предшествовал уход бессменного басиста Пола Уэбба, для которого композиторская дотошность Марка Холлиса стала просто невыносимой. Импровизация для Холлиса, теперь стала единственным возможным способом создания музыки; несвязанные между собой звуки в своей сумме дали совершенно потрясающий результат. Альбом наполнился странными джазовыми структурами,  особенно отразившимися на звучании ударных. Иногда, во время прослушивания этого альбома, мне кажется, что я ощущаю затаившееся в своем напряжение дыхание барабанщика Ли Харриса. Для создания нужной атмосферы, единственным источником света в студии были свечи, воздух наполнился смолистым запахом ладана. Слова Холлиса это только изломанные чёрные кости на белом листе бумаги плотью, для которых, становится звук. Свято следуя Аристотелевскому завету о том, что искусство - это подражание природе «Talk Talk» достигли такого чувства динамики, что непредсказуемость звукоизвлечения стала  отражением гармонии.

«Laughing Stock» это особая музыкальная среда, где и тишина имеет оттенок. Мерно и аккуратно прощупывая атмосферу   на первом треке «Myrrhman» переходит к нарастающем напряжению «Ascension Day» - День Вознесения; с рассыпающимися звуком ударных Ли Харриса и гитарой легко преходящей от едва уловимых прозрачных текстур  к всепоглощающему шуму. «After The Flood» - это центральная песня всей пластинки. Здесь имитируются природные стихии, обрушивая на нас звуки великой катастрофы, уподобляясь тому самому потопу, о котором поёт Холлис. Слышится голос одинокого человека вещающего о великих несчастьях, но он же и даёт надежду на то, что после потопа на этих землях вырастит новая трава - «New Grass». И в этом есть какая-то уверенность, которая и вела группу  к записи, где музыкант может выразить нечто большее, чем просто себя… 

Дмитрий Козлов

 

 
 
           

annlutchenol@mail.ru

+7-950-705-83-46