Я долго не решался начать писать об этом концерте. И вот по какой причине - имя Боба Дилана в нашей стране сегодня мало кому что-то говорит. Да и раньше говорило не более. Поэтому нынешнее его выступление в Санкт-Петербурге не стало событием ни в культурной, ни даже в музыкальной жизни России. И это при том, что степень популярности Дилана на западе сопоставима с популярностью у нас Высоцкого.
Впрочем, сегодня в российских столицах перекрещиваются гастрольные пути практически всех суперзвезд мировой сцены, и удивить любителя современной музыки ещё одним именем практически невозможно. И, тем не менее, весть о том, что 3 июня в питерском Ледовом Дворце выступит 67-летний Дилан для меня стала полной неожиданностью. Просто не верилось, что он гастролирует, да ещё и по другим континентам.
На этом месте не удержусь от соблазнена написать о масштабе личности Дилана- поэта и музыканта. Уже полвека он пишет песни, которые пели и поют самые разные исполнители от Джимми Хендрикса до "Outback". Дилан считается самым востребованным автором по части кавер-версий. В начале  60-х этот 20-летний сонграйтер уже получил статус звезды музыки кантри. Однако в 65-м вдруг заиграл рок на электрогитаре, вызвав практическую ненависть ортодоксов музыки американских фермеров. Этот малозначительный для стороннего человека факт имеет прямое отношение к питерскому концерту 2008 года. Но об этом чуть позже. А сейчас о главном.
       Итак, первым был Элвис. Своими тазобедренными телодвижениями он запугал американских домохозяек и домохозяев, призывая слушателей активно кусать запретный плод. Элвис сделал  своё дело и удалился на покой.
Дилан стал следующим. Однако он завернул оглобли совсем в другую сторону. Боб Дилан был тем человеком, который загрузил рок-н-ролл смыслом до отказа. Именно он первым придал хаотическому движению направление. "Pink Floyd", Моррисон, Леонард Коэн, Сержант Пеппер, БГ  и многие другие были после. Дилан стал первым поэтом рок-н-ролла, первопроходцем по нетореному доселе пути. Остаётся он им и по сей день, потому что его взгляд на окружающий мир остается по-прежнему актуальным  и не затёртым безжалостным временем. Это взгляд настоящего поэта и абсолютно живого человека. Лично у меня его песни ассоциируются со вкусом и запахом свежего хлеба и виноградного вина. Поэтому вопрос быть или не быть 3 июня в Питере даже не возникал.
То июньское утро в Петрограде было дождливым, холодным и неуютным. К вечеру небо очистилось от облаков, появилось солнце. К ледовому Дворцу начали неспешно стягиваться седые, бородатые и волосатые могикане, а также всякий иной люд. В том числе немало немаргинальной молодежи лет 20-25.
Конечно, сочетание Боба Дилана и ледового дворца было изначально несуразным и абсурдным : хотелось мягких кресел и плюшевого занавеса. Тем не менее, внутри спорткомплекс оказался вполне компактным и одновременно вместительным. Всё пространство сцены от пола до потолка задрапировано чёрным с нескольким вертикальными гирляндами театральных прожекторов. Груда аппаратуры на сцене, мощные порталы по её сторонам и полное отсутствие какого- либо "разогревающего состава" лишь приглушенные блюзы из динамиков. В секторах и в стоячем партере тысячи две зрителей. Всего! Дилан и бэнд появились на подмостках в 19:15. Заиграли сразу без приветствия и других проявлений восторга и удовольствия. Сразу хочу оговориться, никаких эмоций на сцене не было на протяжении практически всего выступления. Дилан почему-то не кричал: "Вперёд Россия!"  и "Привет! Давно не виделись!". Он даже не брал в руки гитару. Все номера отыграл на клавишных, стоя в вполоборота к зрителям. Публика кстати всё прибывала и прибывала, и постепенно заполняла посадочные места и партер. К финалу шоу в зале было уже 7-8 тысяч человек.
То, что Дилан на концертах препарирует свои хиты до неузнаваемости, не является секретом. Наш случай не стал исключением. Однако, сначала прозвучали песни с последних альбомов, затем стали попадаться с трудом поддающиеся раскодированию старые хиты. На "Just like a woman" жаждущий рок энд ролла народ оживился, начал подпевать хором и проявлять всякую активность. Мастер же по-прежнему оставался сдержанным и отрешенным чего не скажешь о музыкантах аккомпанирующего состава производящих впечатление бьющих копытами жеребцов застоявшихся в стойле. О качестве их игры говорить не стоит - экстра класс.
Отдельно необходимо написать несколько предложений об оформлении шоу. Свет. То тусклый, то более яркий, скупая жёлто-белая палитра. Примерно в середине концерта на нескольких номерах на чёрном заднике появились некие белые световые зигзаги. Но после каждой песни сцена непременно погружалась во тьму.
Звук. Для дворца спорта был неожиданно безупречным. На протяжение всего концерта звукорежиссер продемонстрировал высший пилотаж. Тренированное ухо могло слышать целый спектр разнообразных вариантов звучания, как группы, так и солиста.  А его голос и в былые годы не отличавшийся звонкостью, звучал хрипло и временами совсем по-стариковски. Однако в этом не было и намёка на профанацию или заигрываний с омоложением в духе профессора Преображенского. Боб Дилан просто оставался самим собой. Поющим 67-летним человеком. Завершила основную программу финальная песня "Aint Тalkin" с альбома "Modern Times", вышедшего в 2006 году. Это сильнейшая песня в студийном варианте, но на концерте Дилан просто вложил в неё всю душу, всю страсть - полный контраст с предыдущими полутора часами. Приехав домой, я специально послушал диск, так вот «вживую» "Aint Тalkin" прозвучала в три раза эмоциональнее! И хотя бы ради этих 6 минут стоило быть в это время в этом месте! Пространство ледового дворца наэлектризовалось энергией  50-ти летней выдержки. Магическая энергия, генерирующаяся искусством высшей пробы…
   Дилан представляет музыкантов. И после пятиминутной паузы - пара песен на бис. В последней удалось опознать "Like a rolling stone". Всё. По домам.
Возвращаясь к началу этих записок и из 2008 года в 65-й, можно констатировать, что Боб Дилан один из самых бескомпромиссных художников современности. Он поёт и играет, как слышит, без малейшего намёка на заигрывание с публикой и окружающей средой. В его творчестве, по крайне мере его концертной ипостаси, совсем нет "чего изволите?". Он как экспонат кунсткамеры, заспиртованный в прозрачном сосуде. Но если присмотреться и прислушаться, можно встретиться с ним взглядом и услышать, как бьётся его сердце.